舒淇晒labubu和哭娃合影：一同去郊游！网友：这是怎么火起来了？

古偶剧(gǔǒujù)《折腰》在毫无宣发预热的情况下于5月13日空降开播，首集开播当晚，腾讯视频站内(nèi)热度突破26000，开播6天即突破30000，进入腾讯视频“爆款”俱乐部(jùlèbù)；“猫眼”显示截至6月1日，《折腰》有效播放量(liàng)突破8亿。 　删繁就简降门槛 复合(fùhé)叙事求进阶 《折腰》改编自蓬莱客发表于晋江文学城(wénxuéchéng)的(de)同名小说，讲述了(le)小乔与魏劭虽有(suīyǒu)世仇却选择联姻，历经试探拉扯，而后渐生情愫、终成美眷，夫妻齐心、保家卫国的故事。与原著的“穿越+重生”双时空叙事不同，电视剧删繁就简，尽可能降低(jiàngdī)观众的理解门槛，去除了女主因为保有前世(qiánshì)记忆而能预知未来的设定，把她的明快决断全部归因于个人智慧；同时特意弱化了男主暴虐偏执的性格，着墨在(zài)其政治韬略，扩充了事业线剧情，以期与情感线达成平衡。 这种改编思路暗合了(le)近几年古装偶像剧(ǒuxiàngjù)的进阶之路。一方面，从早期单线情感叙事逐渐向网状复合叙事发展。2017年的《三生三世十里(shílǐ)桃花》，以“轮回转世(zhuǎnshì)”为时间轴，以男女情感为绝对叙事主线；到2019年的《庆余年》《锦衣之下》、2023年的《九霄寒夜暖》，古偶剧开始将权谋、悬疑等要素(yàosù)编织进主体框架，故事情节(gùshìqíngjié)得到多点支撑，使人物形象愈加立体多元(duōyuán)，显著“扩容”了古偶剧的目标观众群体。 另一方面，价值观从(cóng)理想化虚构逐渐转为理性化表达。早期古偶剧常推崇“生无爱，毋宁死”的爱情观，通过超现实设定，营造“四海八荒唯爱永恒”的殉道式爱恋(àiliàn)；而近些年如《灼灼风流》《与凤行》等剧集，重置了人物内心的价值排序，随之(suízhī)改写了剧情走向，人物之间的情感(qínggǎn)模式不再是“虐恋”“牺牲”，而多为“双向奔赴”“理智(lǐzhì)选择”，正如《折腰》中魏劭和小乔互向彼此展现诚意，在共同努力下化解了家族仇恨。这种转变正是迎合了观众价值观更迭带来(dàilái)的审美迁移，是影视(yǐngshì)创作对当代(dāngdài)青年情感认知的精准回应。 　既有美强惨的老套路 也有经济人的新标签(biāoqiān) 《折腰》对男女主角的(de)人物设定基本(jīběn)遵循(zūnxún)原著，女主小乔集美貌智慧于一身，兼具柔静处下之美和将门权谋之智；男主魏劭血气方刚、杀伐果决，在攻城略地的将军和专情体贴的人夫间反复横跳，这样的反差感人设是影视剧塑造角色(juésè)张力的经典手法。 小乔作为全剧“一番”（通常指领衔主演(lǐngxiánzhǔyǎn)），是(shì)原著中重生的(de)先知，也是剧中绝对的主导，她(tā)柔而不弱、美而自知，主动肩负起家族使命，以身入局与各方(gèfāng)周旋，代表乔家一次次打赢自卫反击战(fǎnjīzhàn)。这类“美强惨”的大女主人设在近两年的影视作品中屡见不鲜，比如《青簪行》中黄梓瑕顶着全家惨遭灭门、为复仇隐姓埋名的天崩开局，凭借逻辑推理能力(nénglì)破解连环奇案，与李舒白相知相爱；《锦绣南歌》中沈骊歌武功高强英姿飒爽，家族因宫廷阴谋覆灭，排除万难战胜权贵集团，与彭城王(péngchéngwáng)从对立走向携手。 有数据显示，近两年古偶剧TOP10中(zhōng)“美强惨”女主人(nǚzhǔrén)设占比60%，73%的观众认为(rènwéi)“美强惨”角色比完美人设更具魅力。“美强惨”人设不仅满足了观众的审美需求、慕强心理，还吸引观众追随剧情与角色进行镜像化对(duì)照，引导女性观众与角色共同展开自我重构，完成一场心理代偿仪式，满足了对情绪(qíngxù)创伤的疗愈诉求。 与此同时(yǔcǐtóngshí)，《折腰》中男女主人公不落“恋爱脑”窠臼，展现出高度理性与情感克制，赋予了人物(rénwù)“经济人”特质(tèzhì)。小乔和(hé)魏劭都未曾忘记联姻的(de)目的是(shì)政治(zhèngzhì)结盟，小乔自知美貌只是“敲门砖”，对两家之间的宿怨从不敢懈怠；魏劭始终以军政大权为(wèi)要，情感释放向来为政治博弈让路。鉴于此剧在两年前业已杀青，这种(zhèzhǒng)角色设计称得上是为古(gǔ)偶剧(ǒujù)注入了创作新风气，相较于之前古偶剧中“一眼万年的邂逅”—“无法自拔的爱恋”—“孤注一掷的奉献”的叙事惯性，《折腰》不仅强调人物利益导向、自身优先的决策逻辑，更在此基础上给男女主加码了“伪(wěi)恋爱脑”的双重反转，特别是小乔为博取魏劭信任，从大胆表白到娇嗔落泪再到献计献策，表面看来是“忠诚娇妻”，却始终不忘初心，借势借力为自己(zìjǐ)打算、为乔家筹谋。人物心理的分级刻画直接拉高了剧情的叙事层次，有效延展了本剧的表达深度，给观众带来了新鲜感，也映照了当今社会人际的复杂现实。 　黑里透红呈奇观 古偶难免成(chéng)快餐 “古偶剧”顾名思义，是以演员的(de)外形(wàixíng)与人气为核心卖点的剧集(jùjí)作品，其选角标准要兼顾单个偶像的高人气与剧情CP的话题度，既能稳获收视率，又可以扯动观众进行低门槛的情感消费，从而(cóngér)实现更大的商业收益。 《折腰》导演邓科曾全网征集男主魏劭的演员人选，刘宇宁(liúyǔníng)凭借自身高大外形(wàixíng)，以及《长歌行》《一念关山》等剧集积攒的人气，顺利拿下这一(zhèyī)角色。本剧播出后，对其扮相、演技的评价呈现出两极化：一部分观众盛赞其与原(yuán)著中的人物形象完全适配，堪称“天命魏劭”，对刘宇宁坚持原声配音给予了(le)极大肯定；另一部分观众则诟病剧中魏劭妆容精致、磨皮过度产生了“反向修饰”，角色同质化、表演(biǎoyǎn)程式化越发凸显，暴露了刘宇宁非表演科班出身的短板。该剧播出至今(zhìjīn)，相关热搜累计超300个，其中“刘宇宁古装丑男(chǒunán)”的话题阅读(yuèdú)量达9.8亿。 在当今娱乐产业“流量=变现能力”的(de)规则下(xià)，“喝倒彩”也意味着成功抓取了(le)观众的注意力，而且很可能比正面评价更具感染力、传播力。短视频平台对《折腰》中“刘宇宁磨皮”“刘宇宁配音有口音”等带有冲突性、攻击性关键词进行抓取推送，数据显示(xiǎnshì)此类负面内容的转发量竟然是(shì)好评的2.3倍，平台算法进一步助推(zhùtuī)“受欢迎”内容，形成演员“黑里透红”的奇观。同时，对立评价之间的拉锯战常常比剧集播出时间跨度更大，客观上(shàng)延长了影视剧话题的生命周期，带来更持久(chíjiǔ)的流量裂变。 《折腰》抢在《藏海传(cánghǎichuán)》之前开播，未提前作好预热宣发，但首播的同时便在各短(duǎn)视频平台大量投放截取片段，比如小乔“美人落泪”、魏劭与小乔“初见对望(wàng)”等桥段，画面(huàmiàn)甜蜜唯美，具有极强的视觉冲击力，以极短时间斩获数十万点赞、推荐，印证了古偶剧“高光镜头就是生产力”的推广模式依然十分(shífēn)奏效。 然而，碎片化(huà)思维的异化已成为行业(hángyè)的时弊，导演(dǎoyǎn)及其制作团队被流量裹挟，将精力和成本大幅(dàfú)向“10秒绝美特写”“60秒出圈对白”“谐星客串、戏骨(xìgǔ)陪衬”倾斜，压缩了长剧在故事创作上的投入，致使剧情注水、情节割裂、情感浮夸的毛病不少，而这恰恰本该是长剧集相较于网络短剧的优势所在。 照此发展，古偶剧恐怕(kǒngpà)会彻底沦为“文化快餐”。 （来源：北京青年报(běijīngqīngniánbào)）